샤를리즈 테론 하면 영화도 영화지만, ‘크리스챤디올 쟈도르 우먼 오드퍼퓸’ 광고 모델로 더욱 알려진 것 같다. 화가 클림트의 전유물이라 할 수 있는 황금빛 세계, 그 황금을 얼마만큼을 녹여 이 광고 하나에 쏟아부었는지 디올 광고는 화려함의 극치를 보여준다. 황금빛 이미지들이 폭발하고 있다. 자도르 시리즈 광고 중 샤를리즈 테론이 비현실적인 ‘물의 사막’에서 빗줄기에 젖은 채 태양, 바람, 대지 등 근원적인 아름다움을 내뿜는 모습이 특히 인상에 남는다. 광고 속 그녀는 언제나 당당하고 아름답다. 여성의 우아함이 무엇인지 확실히 보여준다.

오늘날의 ‘우아한 여인’을 설명하라면 다음과 같다. 기품 있는 외모와 성품을 겸비해야 하고 그에 걸맞은 교양을 내재한 존재인 점은 예전과 같지만 ‘자아 존중 요소가 추가되었다. 한 여성이 아닌 인간으로서 자신에 대한 확신과 자부심은 존재를 아름답고 독립적인 주체로 만들어준다. 당당한 자신감을 볼 수 있다. 자신을 존중하고 목표하는 바를 명확히 들이대지만 다른 사람의 말에 귀 기울이며 배려할 줄 하는 면모를 보인다. 여성과 남성 이분법의 경계에 선 여성이 아니라 함께 살아가는 여성을 우리는 ‘우아한 여인’이라 부른다.

	크리스찬 디올의 향수 광고를 장식한 배우 샤를리즈 테론. 이 사진에서 화가 구스타프 클림트의 그림 세계를 구현한 듯한 황금빛 세상을 배경으로 선 샤를리즈 테론은 일종의 ‘넘사벽’ 느낌마저 준다.

　

2004년부터 2021년 현재까지 17년 동안 크리스천 디올 쟈도르 모델로 활동하고 있다. ‘인간 디올’이라는 소리를 들으며 환상적인 조합을 보여준다. 일부 대중은 영화보다 디올 광고가 더 재미있다고(매혹적이라고) 할 정도다. 영화 ‘몬스터’ 작업을 마쳤을 때 디올에서 연락이 왔다고 한다. 2004년 디올 모델로 활동하기로 결정한 이유로 “아름다움과 여성성 그리고 현대 여성을 향해 열려 있는 브랜드의 철학에 공감했기 때문”이라고 샤를리즈는 말했다.

1975년생, 불혹 넘긴 나이이지만 황금빛 노을에 선 조각품처럼 아름답다. 자도르 광고 속에서 그녀는 장신구를 하나하나 떼어내며(19금) 기린처럼 목을 한층 길게 늘어뜨리며 기린처럼 걸어가거나 걸어온다. 그리고 혓바닥에 꿀 발린 목소리로 ‘자도르’라고 발음하는 모습이 영 잊히지 않는다. 이런 모습 때문인지 파파라치들도 사진 한 컷 찍으려고 혈안이 되어있다. 모델 출신에다가 발레와 요가를 하니 몸매가 넘사벽이다. 그 덕분인지 해마다 옷 잘 입는 여성에 뽑힌다. 세계에서 가장 섹시한 여성 순위에서도 빠지지 않는다. 미국 성형외과 의사들이 뽑은 가장 완벽한 미인으로 뽑히기도 했다.

인터넷을 검색하면 어렵지 않게 만나는, 대체로 자주 만나는 샤를리즈 테론의 이미지이다.

이런 ‘여성적 우아미와 섹시미’의 대명사 또는 ‘인간 디올’로 불리는 테론은 영화 한 편에서 아름다움이라는 외피를 벗고 그야말로 파격적 변신을 시도한다. 그 시도는 2004년 아카데미와 골든 글로브, 베를린영화제까지 해서 여우주연상 세 개를 안겨다 준다. 영화 ‘몬스터’(2003)의 연쇄살인마 에일린 워노스 역이었다. 테론은 성매매 여성인 에일린 워노스(Aileen Wuornos)를 연기하기 위해 기름지고 칼로리 높은 음식을 집중적으로 섭취하며 20kg 정도 체중을 늘렸으며 거친 피부를 유지하려고 촬영 전과 촬영 동안 로션도 바르지 않았다. 실제 워노스의 얼굴에 더 가까워지기 위해 틀니까지 끼웠다. 그런 노력 덕에 실존인물과 상당히 높은 싱크로율을 보여준다. 에일린 워노스(1956-2002)는 1989년부터 1990년 사이 남성 7명을 살해했고 플로리다에서 2002년 사형이 집행됐다.(으스스한 기분). 아일린 위녹스가 이런 끔직한 범죄자가 된 배경은 불우한 환경에서 찾을 수 있을지도 모른다.

에일린 워노스의 엄마는 그녀를 14살에 낳고 이듬해 결혼했다. 결혼생활은 오래가지 않아 종지부를 찍는다. 그녀의 아버지는 정신분열증과 소아성애증이 있었고 1969년 감옥에서 자살한다. 에일린은 4살 때 엄마에게서 버려져 조부모에게 보내진다. 11살이 된 에일린 워노스는 담배, 마약, 음란행위를 일삼았다. 그녀의 동생과 근친적 행위를 하였다. 그녀의 할아버지는 알코올중독자였고 에일린은 할아버지에게 성폭행당했으며 윤락녀처럼 옷을 입게 했다고 경찰에 붙잡혔을 때 말한다. 14살 때 할아버지의 친구들에 의해 강간당하여 임신까지 하게 된다. 그녀는 아들을 낳았고 몇 달 후 입양 보낸다. 할머니가 간부전으로 사망하자 할아버지는 그녀를 내쫓는다. 쫓겨난 그녀는 매춘행위를 하며 간신히 먹고산다.


22살, 에일린 워노스에게 전환점이 찾아온다. 플로리다로 히치하이킹을 하던 중 69살 남성을 만나 그와 결혼까지 하게 된다. 이 일은 지역신문에 소개될 정도였다. 행복은 오래가지 않았다. 그녀는 감정 변화가 심각했고 걸핏하면 화를 냈다. 다툼이 잦아지고 이혼한다. 이후 그녀는 바텐더를 폭행하고 감옥에 갔으며 동생이 사망하고 난 뒤에는 보험금으로 1만 달러를 받는다. 이후, 어찌 된 일인지 자살을 결심하지만 실패한다. 편의점을 털다 다시 감옥행. 다시 매춘행위를 하다 강간당할 위기에 처한다. 그 남자를 총으로 쏴 죽였고 이후 사회에 대한 분노로 남성을 죽이는 연쇄살인마가 된다.

영화에서 보듯 에일린 워노스는 철저히 사회에서 고립돼 있었다. 집 나간 엄마, 싸이코 아빠, 손녀를 강간한 할아버지까지 에일린의 집안은 정상에서 한참 벗어나 있다. 어떻게 이렇게까지 불행할 수 있을까. 범죄를 저지르지 않는 것이 오히려 이상할 정도다.

영화 ‘몬스터’는 패티 젠킨스 감독의 데뷔작이다. 에일린이 바에서 만난 여성 셀비(크리스티나 리치 분)와 나눈 동성 간 사랑을 묘사했기에 ‘퀴어 영화’로도 분류할 수 있다. 테론은 이 작품에서 그야말로 일생일대의 연기를 보여주어 그녀를 그냥 예쁜 여배우 정도로 생각하던 사람에게 강한 충격을 주었다. 영화평론가 로저 이버트는 “연기가 아니라 변신이다”라 극찬한 바 있다. 상대역인 크리스티나 리치(셀비 역, 1980년생)도 테론과의 탁월한 앙상블 연기로 좋은 평가를 받았다.

샤를리즈 테론(Charlize Theron /(샬리스 세런) 1975년생)은 남아프리카공화국·미국의 배우, 영화제작자, 모델이다. 이중 국적자인 셈이다. 남아프리카공화국 트란스발 주에서 외동딸로 태어났다. 프랑스인, 독일인, 네덜란드인 혈통을 물려받았다. ‘테론’은 원래 오크어 쪽 성씨이고 그녀는 요한네스버그의 농장에서 주로 자랐다. 성장과정이 정말 불행한데, 경제적으로는 어렵지 않았지만 아버지라는 인간이 큰 골칫덩이였다. 주정뱅이에 개또라이였던 아버지 찰스 테론은 어머니인 제르다 마티즈와 딸 샤를리즈를 상습으로 때려 패고 협박하는 ‘인간말종’이었다.

샤를리즈가 15세. 어느 날 이 ‘미칭게이’ 아빠가 엄마를 폭행하다가 샤를리즈가 숨은 방 쪽으로 총을 세 발 쏘는 만행을 저지르자 목숨에 위협을 느낀 샤를리즈의 어머니 제르다는 찰스를 총기로 살해했고, 샤를리즈는 이를 직접 목격했다고 한다.

	인터넷에서 영화 ‘몬스터’를 검색하면 실존인물 에일린 워노스와 영화 속에서 워노스를 모델로 한 인물을 연기한 샤를리즈 테론(오른쪽) 모습을 나란히 놓은 위 사진을 곧잘 만난다.

법적으로 정당방위를 인정받아 제르다는 처벌되지 않았다. 테론은 아버지가 너무 취해 총을 들고 집에 들어왔다고 당시 상황을 묘사했다.

“엄마와 저는 제 방 안에서 문을 밀고 있었어요. 아버지가 문을 열려고 하고 있었거든요.” “아버지는 한발 물러서더니 문에 대고 총을 세 번 쐈어요. 우린 정말 기적적으로 한 발도 맞지 않았죠. 하지만 자기방어를 위해 엄마가 아버지의 위협을 끝내버렸죠.” 테론은 자신이 가족으로부터 겪은 폭력을 많은 사람과 공유하고 있다고 했다. “그런 것을 얘기하는 게 부끄럽지 않아요. 왜냐면 이야기할 때마다 이런 일을 겪은 게 나 혼자가 아니라는 걸 알게 되기 때문입니다.”(결코 쉽지 않는 상황이었을 텐데 극복한 것이 놀라울 따름이다.)

이런 과거가 있다 보니 모녀 관계가 찐한 편이다. 샤를리즈가 출연한 방송에서 어머니가 방청석에 있는 모습을 자주 볼 수 있고, 레드카펫에 모녀가 함께 등장한 적도 많다. 샤를리즈는 열혈 페미니스트이다. 여성 대통령이 나오기를 엄청 염원하고 여성이 억압된 세상에서 완전 해방되기를 꿈꾼다.


테론은 영어가 유창하지만, 모국어가 아프리칸스어이다. 아프리칸스(Afrikaan)라는 개념은 다른 백인보다 먼저 남아공에 정착한, 또는 영국계를 제외한 모든 백인이라는 의미에서 붙은 것이다. 우리 상황으로 따지면 이민자의 후세들의 언어로, 이민자 본래의 언어와 그곳의 언어가 혼합된 언어라고 생각하면 쉬울지 모르겠다. 네덜란드어와 매우 비슷해 보이는데, 아프리칸스어는 네덜란드 동인도회사가 동방무역을 위해 중계기지를 만들고자 남아프리카에 케이프타운 식민지를 개척한 1652년부터 이주해온 네덜란드인들이 구사하던 근세 네덜란드어가 남아프리카 현지 열악한 교육여건으로 인해 여러 세대를 거치며 문법의 정확성을 상실한 결과 생겨난 언어이다.


영화 ‘밤쉘 : 세상을 바꾼 폭탄선언’(Bombshell : The Story That Changed The World of News)에 샤를리즈는 묘한 변장술을 구사하는 카리스마 넘치는 앵커우먼 역으로 출연한다. 2019년 개봉. 제이 로치가 감독했으며, 폭스 뉴스 채널 여직원들과 창립자 로저 에일스(존 리스고 분) 관련 사건을 다뤘다. ‘권력 위의 권력’ 즉 언론, 그중에서도 미국 최대 방송사를 한 방에 무너뜨린 폭탄선언, 그 중심에 선 여성들의 통쾌하고 짜릿한 역전극으로 영화 ‘밤쉘 : 세상을 바꾼 폭탄선언’을 설명할 수 있다. 아카데미, 골든 글로브 및 전 세계 유수 시상식의 연기 부문에서 독보적인 레이스를 펼친 세 배우(샤를리즈 테론, 니콜 키드먼, 마고 로비: 역대급 캐스팅!)의 어마무시한 연기력을 예고하며 기대를 모아 온 작품이다. 2020년 제92회 미국 아카데미 시상식에서 여우주연상, 여우조연상 후보에 올랐다.

	영화 ‘밤쉘 : 세상을 바꾼 폭탄선언’에서 여성 앵커 역을 연기하는 샤를리즈 테론.

카리스마 있는 리더십으로 ‘트럼프와 맞장 뜨는’ 폭스뉴스의 간판 앵커 ‘메긴 켈리’ 역은 믿고 보는, 독보적 존재감으로 스크린을 점령하는 변신 귀재 샤를리즈 테론이 맡았다. 테론은 “빠짐없이 조사하고 억양 연습을 했다. 촬영 시작할 때부터 진짜 ‘메긴’이 되고 싶었다”고 했다. 테론은 수많은 인터뷰를 분석하고 억양 지도자와 피 나는 대사 연습을 했으며, 차에서 듣는 음원까지 신경 쓰며 ‘메긴 켈리’ 역에 빠져들었다.

제이 로치 감독 또한 “샤를리즈 테론은 ‘메긴’ 역에 110% 자신을 던졌다. 잠자는 시간까지 포기하면서 일찍 세트장에 와서 매일 3시간씩 특수 분장(얼굴이 묘하게 다름)을 견뎌냈다. 샤를리즈 테론은 거울을 보면서 관객이 자신이 아니라 ‘메긴 켈리’가 말하는 것처럼 느껴야 한다고 이야기했다. 실존인물 바탕의 ‘메긴’이라는 캐릭터로 완벽하게 변신하기 위한 테론의 노력과 열정을 짐작하게 한다. 로치 감독은 ˝샤를리즈 테론은 기술이 뛰어나지만 기술에 대해 생각하지 않는다. 진실만을 생각하며 그 인물이 된다”며 찬사와 존경을 표현했다.

하비 웨인스타인(할리우드의 前 영화제작자) 성추문 고발이 무섭게 번지던 1년 전, 세계를 흔든 ‘#Metoo’ 운동의 시발점이 된 실화를 영화 ‘밤쉘’은 주목한다. 미국 폭스뉴스의 거대 권력을 무너뜨린 여성들의 선언은 하나의 의지로 수렴된다. 더는 침묵하지 않겠다는 것. 영화는 실존 인물들을 통해 조직 안팎에서 남성 권력이 어떤 부당한 방식으로 작동하며 여성의 몸과 커리어를 통제하는지 선명하게 보여준다. 또한 가상인물을 통해서는 범죄적 요구 앞에 침묵할 수밖에 없던 피해자 상황을 있는 그대로 바라보게 한다.

복잡한 국면의 핵심을 정확하게 짚는 각본, 속도감 넘치는 연출, 장면마다 감탄을 자아내는 배우들의 호연이 펼쳐진다. 이 영화는 미투 관련 피해자들이 모든 면에서 완전무결하다고 단순하게 말하지 않는다. 연대란 말처럼 쉽지 않다는 뼈아픈 사실 역시 피하지 않고 그려낸다. 그러면서도 암묵적 방관을 향한 일침을 잊지 않는다(이 영화의 핵심). 침묵을 선택하는 것(침묵의 카르텔)이 범죄를 선택하는 것. 오늘날 한국의 언론 상황과 공명하는 지점이 다수다.

샤를리즈 테론이라는 배우의 존재를 처음 인식케 한 영화는 ‘사이더 하우스(The Cider House Rules)’였다. 1999년 개봉한 미국 영화다. 테론이 여주인공 역할을 맡았지만 남자주인공 호머 웰스 역을 맡은 토비 맥과이어(1972년생)가 끌어가는 영화였다. 성장 영화로 볼 수 있으며 ‘개 같은 내 인생’ ‘길버트 그레이프’로 유명한 스웨덴 출신 감독 라세 할스트롬은 현란한 기교 없이 정통 드라마의 고전적 화법을 좇은 이 영화에서 1940년대 사과농장을 배경 삼아 고단한 삶을 따뜻하게 그렸다.

영화 속 ‘캔디 켄달’ 역 샤를리즈 테론의 사과와 같은 풋풋했던 시절 모습에 가슴이 저려온다.

	영화 ‘사이더 하우스’ 때의 풋풋한 샤를리즈 테론.

영화 ‘러브인 크라우즈(Head in the Clouds, 2004년)부터 샤를리즈의 파격적이고 미친 존재감이 서서히 드러난다. ‘길다‘ 역을 한 샤를리즈 테론은 지적인 동시에 섹슈얼한 양날 매력을 뿜뿜 뿜어내며 아카데미가 보증한 발군의 연기력으로 스크린을 압도한다. 미아 역의 페넬로페 크루즈(1974년생)는 순수하지만 뜻밖의 매력을 보여주었고, 모범생부터 레지스탕스까지 젊은이의 열정적 내면을 소화한 스튜어트 타운센드(1972년생/ 당시 실제 샤를리즈 테론의 연인)의 연기 또한 뇌리에 남았다. 자칫 무겁고 고루할 수 있는 시대물에 대한 선입관을 성공적으로 깨트린 것은 이 영화에 나타난 전복적인 연애관. 길다와 가이(스튜어드 타운샌드 분)의 운명 같은 사랑의 중심축에, 길다와 미아(동성애 코드 삽입)의 미묘한 관계, 가이와 미아(페넬로페 크루즈 분)의 우정과 연정을 넘나드는 모호한 감정까지 더해져 풍성하고 극단적인 러브스토리를 이뤄냈다. 특히 이들이 엇갈린 운명 속에서 탐닉하는 관능적 사랑을 색채감 높게 표현했다.


　내 사랑, 난 지금 / 열심히 생각 중이야
　과거의 내 모습과 / 지금의 내 모습을!
　인생은 자신에게 충실하며 / 옹골지게 살면 된다고 믿어왔는데
　그 믿음이 흔들렸어. / 모든 일은 예정된 걸지도 모른다고…
　시간이 별로 없어. / 인생을 허둥지둥 살아온 거 같아.
　돌아보니 우정 외에 이룬 게 없더군. / 당신과 나 그리고 미아의 우정.(‘러브 인 클라우즈’ 중)



추신:　영화에서도 파격적인 인생을 사는 역을 많이 맡았지만 실제 생활에서도 틀에 얽매이지 않는 샤를리즈 테론의 파격은 끝이 보이지 않는다. 그녀는 스튜어트 타운센드와 10년간 연애는 했지만 여전히 결혼하지 않은 상태로 산다. 샤를리즈 테론은 2012년 잭슨이라는 남자아이를 입양했다. 2015년 오거스트라는 딸을 입양했다. 잭슨과 오거스트 테론의 고향 남아프리카공화국 출신이다. 테론은 아들 잭슨(트랜스젠더)을 ”딸“ ”그녀“로 키우기로 작정했다. 잭슨은 남자아이로 태어났음에도 머리를 기르고 치마를 입는다. 자신이 여자라고 직접 말했으며 테론도 아이 의견을 존중해 여자아이로 선언했다.

그녀는 또한 동성결혼 지지자이기도 하다. 동성결혼이 합법화될 때까지 이성애자인 자신도 결혼하지 않겠다고. 그러자 2015년 미국 대법원이 동성결혼 합헌을 발표하면서 그녀도 결혼할 수 있게 되었다.ijj0715@hanmail.net