- '진중권의 문화다방' 찾았던
- 음악가 7명과의 대화 정리
- 수록된 QR코드로 음악 감상도

"우리나라 랩이 정말 잘하고 멋있지만 10m만 떨어져서 들으면 한국어인지 영어인지 구별할 수가 없습니다. 그런 면에서 심각한 실패라고 봐요. 언어와 그 나라 음악의 문제는 대중음악의 핵심 중에서도 1번이라고 생각하거든요."

진중권이 사랑한 호모 무지쿠스는 고 신해철의 데뷔부터 2014년까지 작업을 되돌아본 생전 마지막 인터뷰가 담겨 있어 더욱 특별하다. 이 책은 창비 팟캐스트 '진중권의 문화다방'을 찾은 신해철을 비롯해 윤종신 신대철 이자람 손열음 장일범 고건혁 등 7인의 '호모 무지쿠스(homo musicus)'와 진중권의 대화를 정리했다. 팟캐스트에서 나눈 대화를 바탕으로 저자가 새로 집필한 내용을 덧붙여 미학자의 눈으로 그려낸 한국 음악계의 지형도를 살펴볼 수 있다. 본문 곳곳에, 언급된 음악의 링크를 QR코드로 수록해 책을 읽으며 바로 음악을 듣는 입체적인 경험을 선사한다.

대중가요 가수, 작곡가, 록커, 판소리 창작자, 클래식 연주자, 클래식 평론가, 인디음악 제작자 등 각기 다른 방식으로 음악을 하는 '호모 무지쿠스'들은 서로 교차하고 평행하는 음악관을 설명하기도 하고, 다른 의견을 밝히기도 한다. 특히 저자는 스트리밍 시장이 주류를 차지하는 최근 음악시장에 대해 어떻게 생각하느냐는 질문을 공통적으로 던졌다.

윤종신은 음악이 배경음악, 엔터테인먼트가 되고 있는 현실에 안타까움을 표하면서도 "디지털 싱글 시장이 있는데 왜 지금 떠오른 생각을 굳이 내년에 가서 그때의 내 생각인 것처럼 발표해야 하느냐"고 말했다. 윤종신은 매월 한 곡의 신곡을 발표한 '월간 윤종신' 프로젝트 등 스트리밍 시장에서 자신에 맞는 판매 활로를 찾았다. 반면 신대철은 "음악은 산업이기 이전에 하나의 예술"이라며 "음악이 예술작품으로서 가치를 잃어가고 있다는 게 안타깝다"는 고전적인 입장을 고수했다. 신해철은 "카세트테이프의 스위치를 한번이라도 눌렀던 세대는 절대로 아이팟의 조그셔틀을 100% 사용할 수 없다"면서도 극심한 변화의 물결 속에서도 사람이 있고 사람은 음악을 듣는다는 단순한 사실은 변하지 않는다며 후배들에게 희망을 이야기한다.

평론가 장일범과의 인터뷰를 통해서는 클래식 음악에 대한 기본적인 지식을 습득할 수 있다. 클래식 음악에 대한 기본적인 설명을 곁들여 클래식이 낯선 독자라도 손쉽게 이해할 수 있도록 구성했다. 진중권은 이 인터뷰에서 "평론가는 창작자나 연주자와 더불어 한국의 클래식 음악계라는 의자를 떠받치는 제3의 다리라 할 수 있다"며 비평활동의 중요성을 꼬집었다.

젊은 음악인들의 이야기도 흥미롭다. '사천가' '억척가' 등 서양의 문학을 판소리로 완벽하게 재탄생시키고, 인디밴드 활동으로도 이름을 날린 소리꾼 이자람은 범상치 않은 창작관을 거침없이 펼친다. '장기하와 얼굴들' '브로콜리너마저' 등을 제작한 인디음반제작사 '붕가붕가레코드'를 설립해 2000년대 이후 한국 인디음악 씬을 주도한 '곰사장' 고건혁과의 인터뷰도 눈길을 끈다. 고건혁은 "100만 장씩 팔리는 음반이 나오지 않는다고 아쉬워하는 사람이 있지만 지금은 천만 개의 음반이 한 장씩 팔리는 시대라고 생각한다. 전자가 나은가, 후자가 나은가 하면 당연히 후자가 낫다"고 말한다. 또 젊은 음악인들이 새로운 음악시장에서 어떻게 활로를 찾고 있는지, 대형 연예기획사 시대에 소규모 기획사로서의 생존전략 등을 공개한다.

박정민 기자link@kookje.co.kr