권순관 작가의 ‘Gestures in swimming pool’. space bv 제공

- 6월 6일까지 두구동 space bv
- 20여 년 작업 궤적이 한 눈에

가로 7ｍ 길이의 사진은 진짜 수영장이 펼쳐진 듯 생생하고 선명하다. 긴 레인 안에서 각자 호흡하며 수영하는 사람들. 그런데 그들에게 수영하는 자세를 요구하는 듯한 연출자의 모습이 보인다. 이들은 남자의 지시에 따라 수영하는 것일까, 수영하는 것처럼 연기하는 것일까.

권순관 작가의 'Gestures in subway 3-39'. space bv 제공

하얀 화면에 사람이 가득하다. 서서 책을 읽는 사람, 무표정하게 서 있는 사람, 도란도란 이야기하는 사람, 서로 다른 곳을 쳐다보는 남녀 사람…. 각자의 목적지에 도달하고자 제각각의 모습으로 지하철을 기다리는 사람들. 마치 작은 픽셀이 모여 또 다른 형상을 만드는 것 같은 흥미로운 화면이다.

권순관 작가의 사진은 현실을 그대로 드러내지 않는다. 있는 그대로 포착하는 다큐멘터리 사진이 아닌 현실과 이미지 사이의 틈, 그 간극을 파고드는 데 집중한다. 그렇기에 그는 단순히 대상을 찍는 것에 그치지 않고 이미지를 변형하고 사물을 재조합하며 보이는 것 그 너머의 이면을 드러내고자 한다. 사진에 찍힌 이미지는 멈춰있지만 그것이 만들어진 과정과 장면이 지니는 의미는 진행형이기에 그의 화면은 언제나 생동감이 넘친다.

전시장에서 포즈를 취한 권순관 작가. space bv 제공

권순관 작가의 20여 년 작업을 볼 수 있는 특별한 전시가 열렸다. space bv(부산 금정구 두구동)에서 개최한 권순관 개인전 ‘Stems: 줄기의 횡단면’은 작가의 2000년대 초기작부터 최근작까지 여러 줄기(작업)의 횡단면을 마주할 수 있는 자리다. 그는 실험적인 작업으로 일찌감치 주목받았다. 상명대 사진학과에서 사진을 전공했고 한국예술종합학교 미술원 조형예술과에서 사진 영상 설치미술 등 다양한 매체를 폭넓게 탐구한 작가는 대안공간 풀, 성곡미술관, 학고재갤러리 등에서 개인전을 열었고, 2007년 성곡미술관의 ‘내일의 작가상’ 수상으로 두각을 나타냈다. 최근에는 전쟁 후 폐허가 된 도시와 자카르타 공장, 아쌈 고원지대 등 여러 장소를 탐방하며 이미지와 현실의 균열 사이를 탐구하는 작업을 계속하고 있다.

전시에서는 작가의 시대별 대표작들을 통해 그의 작업 세계가 어떻게 완성되었는지를 살펴볼 수 있다. 특히 공간 구성이 독특한데, 수직과 수평의 철재와 목재 파이프가 교차한 7ｍ 규모의 대형 구조물에 작품이 걸려 있다. 이는 각각의 줄기를 뻗은 서로 다른 작품의 횡단면을 잘라보면 실은 유기적으로 엮이고 연결돼 그것이 또 다른 의미로 와닿는다는 의도를 담았다.

space bv 이정윤 대표는 “작가가 세상을 바라보는 ‘시선의 어긋남’에서 시작된 전시”라며 “그의 작업은 마치 자라나는 줄기 다발의 단면을 자른 것과 같은데, 과거와 현재의 고민이 뒤섞여 있다”고 소개했다. 이어 “작가가 연출한 장면을 통해 우리가 당연하다고 믿는 현실의 질서가 사실은 얼마나 임의적인지 되묻게 되면서, 교차하는 이미지의 서사 속에 자신의 시선을 새롭게 인식하는 경험을 할 수 있을 것”이라고 덧붙였다.

2000년대 초반의 이미지가 현재 어떻게 보이는지 해석해 보는 재미도 쏠쏠하다. 이는 작가가 자신의 작품을 바라봐주길 원하는 방식이기도 하다. 전시는 6월 6일까지(오전 11시~오후 6시, 일·월 휴관) 열리며, 다음 달 9일 작가와의 대화 시간이 마련된다.